associazione culturale

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"Hortus Conclusus"

Bellezza, Amore e Primavera

BEAUTY, LOVE and SPRING

Seminar in Merano in the spring of 2013
 

Under the direction of J.Alshitz

scenes from “The Cherry Orchard“

Most of characters of plays of A. Chekhov are interesting what is constant in our life, what  is temporary. What values it is necessary to live. 
The beauty is one of such values. Cherry orchard is a poetic category. But it is philosophical category as well. 
What is such - beauty? Whether it is visible, heard, notable or not? How it to distinguish? Whether it is on sale? 
Whether it is possible to get it for money? Who buys today beauty and what pays for it? 
Chekhov understood that in the coming world, the concept of value or better to say pricelessness of original beauty 
as divine phenomenon will gradually disappear, being substituted for other beauty - not true, but selling, glamour. The beauty became the goods!

Here those questions which it is possible during our seminar not only to discuss, but also to play on a scene.

In the working day are included: actor's training, director's analysis of scenes and practical rehearsals. 

The list of scenes will be sent from the play "The Cherry Orchard" in addition.

Die Schönheit, die Liebe und den Frühling

Das Seminar in Merano im Frühling 2013

Unter der Leitung Prof. Dr. J. Alschitz

Die Szenen aus dem Kirschgarten

Der handelnden Personen ist es die Stücke A.Tschechows interessiert, dass vorübergehend und, was in unserem Leben ständig ist. 
Von welchen Werten man zu leben braucht. Die Schönheit ist einer solcher Werte. Der Kirschgarten ist eine poetische Kategorie. Aber es und die philosophische Kategorie. 
Was solches - die Schönheit ist? Ob sie sichtbar ist, ist gehört, deutlich oder nicht? Wie sie zu erkennen? Ob sie verkauft wird? Ob man für das Geld sie erwerben kann? 
Wer kauft heute die Schönheit und was dafür zahlt? Tschechow verstand, dass es in der tretenden Welt, den Begriff des Wertes oder besser ist, 
der Kostbarkeit der echten Schönheit zu sagen wie der göttlichen Erscheinung allmählich verlorengehen wird, 
von anderer Schönheit - nicht wahrhaft, und verkäuflich, glamourös ausgewechselt worden. Die Schönheit wurde Ware!

Jene Fragen, die man möglich ist in der Strömung unseres Seminares nicht nur, besprechen, sondern auch auf der Szene spielen.

Am Werktag sind aufgenommen: das schauspielerische Training, die Regieanalyse der Szenen und die praktischen Proben. 

Die Liste der Szenen aus dem Stück «der Kirschgarten» wird zusätzlich abgeschickt sein.
 

CENTRO TEATRO 
Teatro PraTIKo
associazione culturale
 

C.R.A.T. Centro Ricerca Artistica Teatrale

+39 329 6768999 _ tel. fax: +39 0473 212014
Centro per la Cultura _ via Cavour 1 Merano _ www.centroteatro.com _ FACEBOOK: Centro Teatro Merano info@centroteatro.com _ BLOG: centroteatromerano.blogspot.com

Seminario 2011

"L'ARTE DEL DIALOGO"

"The sense of word and the art of silence"

3 - 10 maggio 2011 CENTRO TEATRO Merano

META: Teatro come mediazione

L'ARTE DEL DIALOGO per riscoprire a partire dalla scuola il dialogo e lo spazio pubblico come confronto e valorizzazione nella società senza dialogo

3 - 10 maggio CENTRO TEATRO Centro per la cultura via Cavour 1 Merano

"The sense of words and the sense of silence" seminario con il Maestro Prof. Jurij Alschitz

11 - 12 maggio

Centro culturale Trevi via Capuccini 28 Bolzano

"SCUOLA E NON SCUOLA"

CITTA' luogo della differenza e del dialogo con:

Stoa (Societas Raffaello Sanzio, Cesena)

 NON SCUOLA (Teatro delle Albe, Ravenna) 

META: Teatro e Arte come mediazione

Corso di aggiornamento n. 31 Piano Intendenza scolastica Provincia di Bolzano 2010/11

INFO: info@metaart.it - + 39 329 6768999

Seminario 2009:

TEATRO PEDAGOGICO

L'arte di insegnare teatro

Luogo: Merano, Centro della Cultura, via Cavour 1

Periodo: marzo 2009

http://www.alschitz.blogspot.com/

http://lego4.blogspot.com/2009/01/art-of-teaching-actors-in-italy-merano.html

THE ART OF TEACHING THEATRE

““There exists an expression: "when you will give something to somebody, you will get it" or  - "if you like to have something - give it to someone". The same rule can be applied to theatre - you will get all knowledge about acting, in the moment when you give all your knowledge to your student.

I call this seminar theatre training from "A" to "Z". I know this proposition sounds impossible to do in such a short time, but I want to give you as much as possible from my knowledge, which I gained and accumulated during 20 years of teaching experience.

In the beginning of my career I did not plan to work as an acting teacher. I started from acting, later I studied directing, and then I moved my attention more and more to teaching. I like how my way turned out. I like teaching theatre very much. In this moment I am working on my new book for theatre teachers. I believe, that only better theatre schools can make theatre itself better. But we will only have good schools, if we have good teachers.

For these 9 days of work I plan to touch a lot of questions by speaking about the most crucial themes in education, and we will do a lot of practical exercises. We will discuss and ask: How to select the right students for a theatre school? How to open the talent of your student? How to organize the plan of the lessons, of the semester, and how to develop a whole study-plan for a group or the individual students? How to organize an ensemble, and finally how to take care about ourselves - the theatre teachers? We should have a special training for teachers as well!

Probably you are working today as an actor or actress, or as director but knowledge about teaching will always help you in your future. Who knows what will happen... “

 

Prof. Dr. Jurij Alschitz

Jurij Alschitz’ work as an actor, director, and professor is deeply rooted in the rich soil of Russian theatre tradition, stemming from the ongoing process of research and development in acting methods started by Stanislavsky. After studying with Anatoly Vasiliev at the Russian Academy for Theatre Arts, Dr. Alschitz joined him in 1987 at the theatre “School of Dramatic Art”, where he continued to develop his rehearsal and training methods. In 1994—1995 he founded a series of independent international theatre centers in Berlin, Rome, Stockholm, and Oslo. These centers joined forces in 2000 to form the European Association for Theatre Culture (EATC), with the goal of bringing together the world’s different theatre traditions.
Publications: Die Vertikale der Rolle, 40 Fragen an eine Rolle, La Grammatica dell‘attore, La Matematica dell’attore, Teatro senza regista, The Vertical of the Role, 40 Questions of one Role, Training Forever.

The seminar THE ART OF TEACHING THEATRE by Jurij Alschitz
is dedicated to actors, directors and teachers.

The Seminar begins on Friday the 6th of March and ends on Saturday the 14th of March.
The lessons will take place each day indicatively from 14.30 till 19.30
in Centro per la Cultura, Via Cavour 1, Merano
(http://www.mairania857.org/index.php?id=39&L=0).

The Seminar is open to all persons interested in theatre and/or teaching.
There is no selection, but please send us your CV or a brief biography note. The number of participants is limited.

The cost of the seminar is 315,00 €, and a student can apply by paying the application quote on the following bank account:

Banca Popolare dell’Alto Adige, Merano, P.zza del Grano
IBAN: IT76B0585658 590040571081572
Causal: Seminario Alschitz 2009

The application quote includes the membership card of  Teatro PraTIKo of 15,00 €.  

Merano is distant around 30 minutes from Bolzano by train.
Bolzano is distant around 4 hours and 30 minutes from Munchen by train, and around 3 hours and 30 minutes from Milan by train.

For further information you can visit:
http://www.ferroviedellostato.it/

In the centre of the town there is a very nice youth hostel with no age limit, where one night stay included breakfast and bedding costs 19,50€.

For further information you can visit:
http://meran.jugendherberge.it/cs.asp?st=1&sp=en

Info: Nazario Zambaldi

+ 39 335 8388554

info@crat.it

C.R.A.T. Centro Ricerca Artistica Teatrale

Teatro PraTIKo Associazione Culturale

 

The detailed programme of the Seminar follows soon!

Il Seminario L'ARTE DI INSEGNARE TEATRO condotto dal maestro Jurij Alschitz
è dedicato ad attori, registi e insegnanti.

Il Seminario inizia venerdì 6 marzo e finisce sabato il 14 marzo.
Le lezioni avranno luogo tutti i giorni indicativamente dalle 14.30 alle 19.30
al Centro per la Cultura, via Cavour 1, Merano
(http://www.mairania857.org/index.php?id=39&L=0).

Il Seminario è aperto a tutte le persone interessate al teatro e/o all'insegnamento.
Non è prevista selezione, ma siete comunque pregati di mandarci il vostro CV o una breve nota biografica. Il numero di partecipanti è limitato.

Il costo del Seminario è 315,00 € ed è possibile iscriversi effettuando il pagamento della quota d'iscrizione sul seguente conto bancario:

Banca Popolare dell’Alto Adige, Merano, P.zza del Grano
IBAN: IT76B0585658 590040571081572
Causale: Seminario Alschitz 2009

La quota d'iscrizione include la tessera socio del Teatro PraTIKo di 15,00 €.

Merano dista circa 30 minuti in treno da Bolzano (30 km).
Bolzano dista circa 4ore e 30 minuti da Monaco di Baviera, e circa 3 ore e 30 minuti da Milano e Bologna.

Per ulteriori informazioni:
http://www.ferroviedellostato.it/

Nel centro di Merano si trova un ostello della gioventù molto carino e senza limiti di età,
dove un pernottamento, colazione e biancheria da letto inclusi, costa 19,00€.

Per ulteriori informazioni:
http://meran.jugendherberge.it/cs.asp?st=1&sp=en

 

Info: Nazario Zambaldi

+ 39 335 8388554

info@crat.it

C.R.A.T. Centro Ricerca Artistica Teatrale

Teatro PraTIKo Associazione Culturale

Il programma dettagliato del corso seguirà a breve!

Seminario 2007:

LA METAFISICA DELL’ATTORE

Seminario 2006:

DALL'ENERGIA ALLA CREATIVITA'

“Mi sembra che il teatro moderno in tutte le sue forme, gradualmente arriva ad un totale annullamento delle basi metafisiche della vita nel lavoro attoriale. La vita dell’attore in scena è limitata e sensualmente “ordinata”. L’attore moderno si permette di tutto per il puro sperimentare. Anche se gli attori non negano il pensiero metafisico al livello verbale, lo ignorano completamente nel lavoro effettivo. Quello che succede è che l’attore non conosce le ricchezze delle proprie opportunità (capacità), non sa come recitare “l’invisibile” e “l’ignoto” e di conseguenza ne rifugge.”

J. Alschitz

METAFISICA DELL’ATTORE

10 giorni di seminario-ricerca (seminario laboratoriale) per attori e registi

Merano, 21.06.2007. – 30.06.2007.

Programma di lavoro

1. Metafisica del teatro – lezioni teoriche
2. Il training del teatro metafisico
3. La formazione del modello individuale del linguaggio metafisico dell’attore
4. L’analisi del testo e il lavoro scenico con i testi di Platone, Shakespeare e Chekhov

Nel training di gruppo l’attore avrà la possibilità di studiare, conoscere e sviluppare, le tecniche attoriali  e le proprie abilità naturali.

Nel lavoro sul testo, ogni partecipante avrà la possibilità di indagare i nuovi spazi della recitazione e di scoprire il proprio linguaggio metafisico.